JESUSCRISTO SUPER ESTRELLA

Jesuscrito Superestrella 1973. Dir. Norman Jewison.Primero fue un sencillo de 45 RPM, después la idea se llevó a doble L.P. y posteriormente Andrew Lloyd Weber y Tim Rice tuvieron en sus manos uno de los musicales más legendarios de la historia del teatro.La vida de Jesús vista a través de Judas fue una idea que había intersado desde sus primeros años a Tim Rice , quien a sus escasos 20’s encontró en el compositor y genio Loyd Weber , al socio perfecto para dar vida a la concepción.La cinta fue exhibida en 1973 – en Diciembre 13 en la ciudad de México se estrenó en el Cine Roble- teniendo una recepción polémica, pero aceptada en su mayoría por los jóvenes atraidos por una cinta diferente y original. La historia inicia cuando una compañía de teatro conformada por jóvenes llega en un camión con vestimenta setentera a dar vida a la obra JS, pasión del profeta Judio. La cruz es bajada del camíon y se ve a los actores que interpretarán a los tres personajes principales (Jesús, Magdalena y Judas) prepararse apara dar inicio a la obra.De ahí se van dando desarrollando los principales pasajes de las últimas horas de Jesús, acentuando la esencia misma de la obra …los arreglos musicales y la coreografía. JS es una auténtica Opera Rock y en la cinta se logra transmitir de manera impecable su naturaleza. La mezcla de elementos antiguos – locaciones naturales en Israel, escenarios que evocan la eras de las provincias romanas- así como, vestuarios, armas y objetos modernos como tanques de guerra, aviones y hasta una caja registradora – nótese en la expulsión de los vendedores en el templo- le dan una dimensión única a la cita.

EL MARTIR DEL CALVARIO (1952)

El Mártir del Calvario . 1952 Dir . Miguel Morayta. En principio y afortunadamente esta cinta se mantiene sin ser retocadada de manera burda como ha sucedido con otras grandes a las que se les añade un color que poco las favorece. A partir de ello, la película se ha mantenido vigente y manifestando sus logros a mas de medio siglo. Para haber sido edificada en estudio y con un presupuesto mínimo, el Mártir es uno de los máximos logros del cine nacional de todos los tiempos , es sin duda una de las mejores cintas a nivel mundial que han logrado transmitir en todos sentidos la pasión de Cristo. La actuación del actor Enrique Rambal como Jesús es hoy día insuperable. El trabajao fotográfico. la mezcla de luces, sombras , la edición de sonido, la música, trasnforman la película en un objeto místico , misterioso, verdaderamente de culto. Excepcional.

UDO & DORO 30 DE ABRIL DE 2011 CIRCO VOLADOR

UDO trajo consigo el timbre de la voz de su ex banda Accept. Suficiente razón para escuchar "Balls to the Balls" a tope , aun cuando a la siguiente semana supiéramos que la banda alemana de la que surgió es aun más poderosa que su misma voz.





DORO por su parte hizo un espectáculo para sus seguidores y recorrió buena parte de su historia llevando consigo el atractivo de ser una de las grandes reinas del metal.

JOURNEY & NIGHT RANGER, 12 DE ABRIL DE 2011, AUDITORIO NACIONAL

JNRY
Foto Fernando Aceves (c) 2011

Journey no había vuelto desde hace 11 años a México, así que que la expectativa era amplia. Y no dejó de ser una actuación importante y para muchos de sus seguidores memorable , aun cuando el debate sobre la presencia de de un nuevo vocalista haya alejado a otros tantos. De cualquier forma están ahí Schon y Caine como pilares del Journey que en sus años junto a Steve Perry dio valor a sus acciones en los charts del Billboard.

Hoy la banda sigue sonando con autoridad en los escenarios que pisa y no hay razón para pensar en que dejarán de hacerlo por muchos años más.

Tuvieron además la fortuna de hacerse acompañar de una de las bandas que en su momento cautivaron a una generación completa , Night Ranger. Dueños de rolas extraidas de subconsciente adolescente, saldaron una de las tantas cuentas de quienes comprábamos sus albumes tras una cita con la chica del momento.

Una noche de gran nostalgia.

DURAN DURAN, 11 DE ABRIL DE 2011

DD
Fotos Fernando Aceves (c)2011

Ya sin Andy Taylor , los 4 miembros restantes regresan al país y vuelven a demostrar que son más que sólo sus grandes éxitos. Su talento musical y el legado que dejaron a la música electrónica inteligente, colocan aun en el globo su propuesta.

MAGNUM . THE VISITATION (2011)

Magnum, The Visitation. 2011 (Inglaterra)

La banda inglesa endurece sus venas y pone en circulación The Visitation, un reactor de rock fino al que nos tienen acostumbradas las bandas del otro lado del charco. Pero en el caso de Mágnum el tema va más allá.

Formado en el lejano año de 1972 en Birmingham, la banda fue picando piedra hasta que finalmente en 1978 grabó su primer Disco, Kingdom of Madness y de ahí la banda se allegó un número de seguidores importante en la Gran Bretaña llegando a ser considerados de culto y respeto. Mágnum se afianzó primero entre los seguidores del progresivo inglés (quien tuvo en el dibujante Rodney Matthews un símbolo importante), después del Hard Rock y de algunos años para acá del llamado Adulted Oriented Rock (AOR).

Lo fantástico del asunto es que Mágnum siempre ha mantenido su sello, lo que nos habla de la riqueza musical de esta banda. Mucho del éxito radica en la fortaleza vocal de Bob Catley, una voz realmente única en los campos del rock melódico, así como en el legendario Tony Clarkin, guitarrista. Ellos dos han sabido darle forma a Mágnum en casi cuarenta años de existencia, apoyados de manera vital por la gama de matices expulsados de los sintetizadores de Mark Stanway .

Para 2011 y tras buenas obras lanzadas en la última década, podemos decir que Mágnum regresa sus buenos tiempos, con toques finos de AOR – aunque en menor escala e imperceptibles por momentos- dirigidos por un Rock Potente. Si bien el antecesor Into the Valley of the Moonking fue conceptualmente majestuoso, se alteró con pasajes acústicos y épicos sin la consistencia requerida.

The Visitation presenta 10 cortes excepcionales con punch, melodía y atmósferas--- elementos que en conjunto habían sido olvidados probablemente desde el “ Breath Of Life” del 2002. Desde el mismo inicio “Black Skies” en que los teclados de Mark Stanway dan pauta al riff poderoso de la guitarra, nos queda claro que Mágnum viene con la actitud rockanrolera de sus mejores años. Con “Doors to Nowhere” el sello de los albums “Sleepwalkin” y “Rock Art” se puede palpar.

Definitivamente nos percatamos del regreso de Mágnum cuando llegamos al tema que da titulo a la obra “The Visitation”. La atmósfera literalmente se llena de fuego con los golpes de la batería y guitarra, y desde luego el sello de los teclados que adelantaron a Mágnum en su tiempo hace varias leguas. De la tormenta a la calma, este tema eleva en lo más alto la bandera del quinteto inglés.

The Last Frontier, nos recuerda a los temas que recientemente Bob Catley ha grabado con el músico alemán Tobbias Sammet , creador del ensamble Metal Opera Avantasia. Una fina balada.

Mother Nature´s Final Dance, nos arroja al Mágnum melódico, con redobles y cambios de ritmo en la batería que la van levantando hasta ponerla en un 4/4 poderoso y dinámico. The Visitation finaliza con Midnight Kings y Tonight´s the Night.

La primera con intro Hard Rock, que se revira sólo por unos segundos para tomar su carrill, puente y coro. Del piano acústico, los platillos de contratiempo, el juego de voces único en Catley y el rompimiento de la guitarra. “Tonight´s… un cierre clásico aunque probablemente el menor tema del album.

En conclusión un gran album de Mágnum, digno de su historia y estilo. En una era en que pocas obras son escuchadas de inicio a fin, un viejo aliado acaba de demostrar que aun es posible lograr un todo.